那么就是跳舞了。
纽约芭蕾舞团的创立者和首席，现代芭蕾舞之父乔治·巴兰钦曾对记者说道：“芭蕾舞演员从来不是教出来的，她们是在地里自然生长出来的。大师与传统，在这个行业中固然重要，但是最重要的事情从来都是宗教般的热爱，以及从有天赋的舞蹈者的身体中自然蔓延出的欲望和张力。”
“芭蕾舞不是画画，不是写作或者演奏，芭蕾舞没有文本，没有标准舞谱，没有剧本或者乐谱，只有前辈舞蹈者所留下来的非常散乱手写记录。所以它从不受传统或者过往的约束。”
巴兰钦总是会说。
芭蕾是稍纵即逝的，就像鲜花或者蝴蝶，或许明天我们就会死去，但是当下，我们依然在起舞。
所以。
舞者从她们的身体线条中所天然弥漫出的神意与张力，才是一部舞蹈里最重要的那个部分，才是鲜花的根脉与蝴蝶的羽翼……而非某次旋转，或者脚尖开合有没有达到标准的180度。
既使是像《天鹅湖》这样最经典的古典舞，也必要要有当代年轻人来表现，并呈现出他们天然的模样——
“舞蹈的历史从来不存在于那本书上，而是做为一种浪漫主义精神，存在于舞者身体的天生线条之上。”
（注：图为巴兰钦排练芭蕾舞剧的照片。）
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